在历史的长河中，随着经济和手工艺的发展，窗棂格子的功能和美学得到不同程度的发展，终极在明清期间形成在艺术性和功能性方面达到了顶峰，和明清家具一样，是中国古代建筑史上一块作为单独构件也能传承艺术和文明的宝贝。
清末至民国年间，中国国力的衰退，西方列强和日本的侵略，民不聊生，窗格艺术也随着传统建筑一起衰落和破败。
时至今日，国家改革开放，经济腾飞、物质文明和精神文明不断进步，建筑业也迎来了前所未有的高速发展。遗憾的是，从属于传统建筑艺术的窗棂格却仍旧没有喘过气来。
窗棂格作为传统建筑文化的精髓，理解那些图案的历史和寓意你会更加惊叹和喜好这种传统艺术窗棂格子不仅用在门窗的装饰上，也大量利用于庭园及走廊的墙垣的漏窗，其装饰图案更是主人家身份地位的象征。
墙垣山的漏窗
窗棂格的发展史是中国建筑文化发展的一个缩影，其顶峰也正是中国传统建筑的辉煌期间早在先秦期间，中国的建筑中便有了门窗的观点，这个期间的门窗紧张还是以功能性为主。到了汉代，窗户逐渐有了大略的构造，那个时候隔扇门窗是用纸糊绢裱来采光并遮风挡雨的，纸绢须要有固定的框架，因此木匠们在窗框内部装上棂条，为纸绢供应均匀的支点，由此产生了最早的窗棂。那个时候的窗棂紧张是直棂组成的横、竖窗棂样式。
古寺庙的直棂窗
《汉宫春晓图》中的方格子窗
到了隋唐乃至宋代，随着经济和建筑文化的发展，窗棂迎来了一波发展高潮，由直棂逐步发展出方格、一码三箭、变井字、步步锦、灯笼框、夹杆条等样式，并进一步延伸出斜棂，涌现龟背锦、斜万字纹等样式；
一码三箭窗棂格历史悠久
宋代画家马远创作的《华灯侍宴图》中，天子宴饮不雅观舞的宫廷室内，随处可见直棂窗组成的精美宫廷门窗。
《华灯侍宴图中》的方格窗棂
而宋代李诫创作的建筑学巨著《营造法度模范》中先容了不可开启的直棂窗（板棂窗、破子棂窗、睒电窗）和可以启闭的阑槛钩窗，亦表示窗棂在这一期间的大发展。
《营造法度模范》中可以启闭的阑槛钩窗
到了明清期间，中国的木造工艺达到了亘古未有的顶峰状态，窗棂的设计也得到了质的飞跃，这段辉煌期间的窗棂格设计基本形成了日后作为中国传统建筑文化符号的窗花格样式。它们不但产生极大丰富的图案，还在图案设计中融入生活的元素，例如花草树木、飞禽走兽、风景山水、民间故事等。
明清期间经典的中式窗花格
丰富多彩的窗棂格以图案设计精美、材质名贵讲求、做工严谨细致而有名，它们成为明清建筑和园林设计中最耐人寻味、意蕴深远的元素。
图案精美，做工繁芜的明清期间中式花窗
海内外备受赞誉的苏州园林正是利用了品类繁多、形式多样的花窗实现一步一景、光影相融的建筑文化内涵
园林与漏窗的经典组合
窗棂格与光的协奏曲
窗棂格的图案不仅意蕴讲求、而且表示家庭的身份地位明清的窗棂格文化中，融入到图案中的生活元素并非只考虑其装饰浸染，图案的内涵同样讲求。例如快意纹代表吉祥快意，龟背锦代表康健、龟龄，步步锦代表步步高升，灯笼锦代喜庆热闹，就连看似缭乱的冰裂纹也因其乱中有序，错落搭接的特性被授予寒窗苦读（冰）、稳中有进的精神气质。
窗棂格图案是有内涵的
窗棂格图案也显示了屋主的身份地位，有些图案只有达官显贵、宫廷府邸才可以利用。例如紫禁城内紧张宫殿的门窗隔扇中，其窗棂部分都是由菱花组成，这种菱花图案由2根或者3根木棂条交叉，交叉处雕刻花瓣形成。2棂交叉花瓣被称为“双交四椀菱花”；3棂相交花瓣被称“三交六椀菱花”。
在紫禁城的所有宫廷建筑中，最高级别的宫殿门窗隔扇利用三交六椀菱花，次级别宫殿的门窗隔扇利用双交四椀棱花，接下来才是斜方格、正方格、直棂格等。
紫禁城宫廷建筑的门窗隔扇等级划分
中国窗格仍在当代装饰中探求定位，同样源自中国的日本窗花却已经成为日本文化的高端元素这些年人们不断地探寻曾经丢失的传统文化，以明清家具为母板的新中式家具成为室内装饰的新宠，它们以一种当代简约又领悟了传统艺术的身份回归中国人的厅堂。只是窗户却早已经不是传统建筑的木窗，窗棂格艺术也失落去了复苏的功能根本。
它们真的要退出历史舞台了吗？年轻一代要想见到这些竹苞松茂的窗格艺术是不是只能在建筑历史书本上，或者参不雅观苏州园林等古建筑呢？
苏州园林的隔扇窗
并非如此，既然窗棂格能作为一种建筑美学元素，失落去窗户功能它还可以实现美学装饰功能。窗棂格在当代建筑中的紧张浸染便是装饰，无论是屏风还是墙面装饰件，当我们想在设计中追寻原滋原味的传统韵味，窗棂格是当仁不让的装饰素材。
而如何更纯粹的实现窗棂格的装饰艺术呢？这方面，同样拥有上千年窗棂格文化的日本给了我们参考。
中国的窗棂格艺术曾经传到朝鲜半岛和日本，图为首尔世宗文化会馆的传统窗格
日本的窗棂格名称叫“组子”,它们最早涌如今飞鸟时期的建筑——法隆寺的金堂及五重塔的高栏杆中利用了来自中国的窗格样式。
日本最早的木构造建筑法隆寺的金堂及五重塔
飞鸟时期大约是中国的隋唐期间，那是中国经济、文化对日本影响最为深远的时期，中国建筑文化亦随着那个期间的遣唐使热潮传回到日本，飞鸟末期的平城京古城完备模拟隋唐长安城培植便是个范例的例子。
组子据称是作为中国佛教建筑的一部分导入到日本的，并随着日本固有文化的发展不断改良进化，终极形成具有日本特色的传统建筑文化符号。
法隆寺金堂窗上最早的直棂格来自隋唐
如今的日本组子尚保存着很多来自中国窗格的影响，组子窗花中图案也来源于生活，是艺术表示生活的一部分。例如组子中的“麻叶纹”形象来源于自然界中的麻，日本古代就有利用麻叶进行祭典活动的习俗，同时也利用麻为刚出生的婴儿驱魔祈愿，因此用三角形组成的麻叶纹组子代表了传统文化中的祈愿；“胡麻纹”借用胡麻永生不老的传说祈祷人们康健龟龄，常被用于饮食店设计；“龟甲纹”组子和中国窗花一样呈六角形，代表了康健、龟龄和金钱运等。
日本传统组子窗花的图案的意蕴
此外，日本组子窗花中一些传统拼花的图案和名称也源自于中国。例如八角形的“蜀江绫”来自于蜀锦的图案，也是中国最吉利的数字“八”的变体；“纱绫形”则来自明朝时传入日本的一种绢的图案；还有由波斯传入中国，经由丝绸之路传到日本的“青海波”图案。
日本传统组子窗花的中国元素
一个不争的事实是，现在日本组子窗花无论是细腻程度还是拼花的设计多样性都超过了结束不前的中国窗棂格，日本组子窗花拼接的花格常被用在顶级五星酒店的室内设计中，作为日本文化的一部分强有力地展示给众人。
东京喷鼻香格里拉酒店中的组子窗花背景墙
比较仍在探求出路的中国窗棂格，日本组子窗花已经成为一种高规格的文化符号，同样是道具工场的产品，它们的均匀价格要远远高于中国窗棂格。日本组子窗花屏风的一平米的均匀价格在20万日元以上，约合公民币1.2万元，而同期，网上售卖的中国窗棂格屏风一块的单价只有500~1000元，并且基本没有给国际社会留下什么有名品牌，一律被称为中国传统窗格。
上海安缦酒店利用的传统窗格一部分来自明清旧建筑，新做的窗棂格虽然做工精美，但是品牌有名度险些没有
适应新时期的设计和纯手工拼装的匠人的精神这天本组子窗花走向高真个秘籍日本的传统组子窗花在当代社会中为何能走向高端？我想以下这些缘故原由值得我们寻思。
大概你会创造，组子窗花讲求的那些细节不正是中国明清期间窗棂格制作的工艺标准吗？
选材上严格选用光荣均匀、易于加工且性子稳定的日本木材
组子窗花常日利用日本扁柏或者日本杉木作为原材料。它们也这天本古老的树种，杉木光荣通亮、纹理幽美，扁柏则以耐久耐用而著称，上文提到的古老的法隆寺在建造中大量利用了日本扁柏。
組子的主材料日本杉木和扁柏
日本的木材虽然很丰富，但是组子制作工坊选取木材的条件还是近乎苛刻。
不选有树瘤的部分，不选随意马虎波折的边角，只选取木材中纹理细腻清晰的部位，这就哀求所利用的木材荒料必须是高大、粗壮的树木。
日本的巨大杉木是组子最常用的原材料
加工制作上一丝不苟、严丝合缝，细节之处、精益求精组子窗花在制作过程中是不须要利用钉子的，仅靠凹槽、孔和榫眼将眇小的木片插入组装，为了担保构造的稳定性和耐久性，木片之间以及木片与窗框之间必须紧密贴合。因此，组子安装的过程又被称为超微天下的细工，很多加工完成的木片厚度只有1.5毫米，它们哪怕有0.1毫米的尺寸偏差也有可能无法安装。
组子窗花在制作过程中是不须要利用钉子的，仅靠凹槽、孔和榫眼将眇小的木片插入组装
就算是大略的组子图案也可能利用超过上万块木片，所有这些木片都是由木匠手工拼装的，这就须要木匠要有非常专注的耐心和对木工高度的激情亲切。
而要想成为一名技艺娴熟的组子木匠须要十多年的履历积累。
大略的组子图案也可能利用超过上万块木片进行拼装，这须要木匠有非常专注的耐心和对木工高度的激情亲切
图案设计上看重推陈出新，打破传统的组合搭配，创造出符合当代美学的图形组子的传统图案只有20多种，远低于明清窗格图案的数量。同时，由于年轻人逐渐阔别日本传统和室，组子窗框也和中国窗格一样面临利用范围越来越窄的尬尴难题。不同的是，组子工坊的工匠们没有自暴自弃，他们找到来年轻的设计师，并与有名建筑事情室互助开拓出新的图案，用年轻人富有想象力的设计使组子图案跳开传统的羁绊，乃至融入一部分泰西风格，使得古老的组子通过全新的搭配组合抖擞出年轻而高雅的气质，赢得年轻群体的喜好。
不同图案的组子拼成山水等名胜古迹
双层组子拼接搭配出高层次感的抽象图形
最主要的这天本组子窗花行业形成了数个高有名度的品牌，行业整体水准一流日本传统组子窗花工坊在上世纪经济高速发展的大流中得到了发展的机遇，他们捉住了这个机遇通过改造的设计和坚持不懈的手工打造，成功提升组子窗花到高真个空间设计舞台。这个中还打造了十几个小而精的有名组子工坊，例如TANIHATA、指勘建具、吉原木工所等，个中以TANIHATA在海内外的有名度最高。
吉原木工所的艺术组子屏风
2017年，TANIHATA外洋的发卖额占总体发卖额的比例靠近20%，客户包括顶级的五星级酒店、会所、高等日料餐厅及私人豪宅等，成功向外洋输出了日本的传统窗格文化，并烙上自己的品牌名称。
新加坡高等日料餐厅的内部组子窗花背景墙
难得的是，这些工坊，无论有名度如何，他们的价格不会相差太大，只有2名核心工匠的指勘建具的部分图案单价乃至高于TANIHATA，这也反应了全体行业的高水准和自律。而它们的欣欣向荣也源源不断地吸引年轻力量加入到这个传统行业中。
TANIHATA工坊中既有73岁的老木匠也有18岁的年轻学徒
中国窗棂格行业如何借鉴日本的成功案例，找寻曾经的辉煌？新中式家具的盛行解释随着经济的发展，传统文化在年轻群体中正在逐步复苏，作为传统建筑文化符号的窗棂格如何借助这股热潮强势回归呢？首先要找出行业现状问题点，借鉴日本组子窗花的成功案例，并独立走出中国特色的窗格行业之路。
中国窗棂格行业的这些问题点显而易见，改进该当从它们入手① 恶性价格竞争使行业高品质窗棂格稀缺，很多作坊为抢占市场粗制滥造
如下图，比拟一下网上500元1面的古风窗棂格屏风的细节，无论是木材加工细节、缝隙大小、木纹的美感还是构造的稳定性和组子窗花的差距一览无余。但是它们的销量很高，形成低价取胜的市场氛围；
网上500元1面的古风窗棂格屏风的细节惨不忍睹
②激光切割看似引入当代生产工艺，本色是恶性竞争下加大低质产品的生产节奏
日本是压倒一切的机床大国，但是组子窗花最关键的组装还是由完备人工完成的，缘故原由是窗棂格的最佳品质感和艺术性在于木材紧密拼合出来的质感和图案，而不是将密度板或者复合股料大板用激光切割出图案后上油漆覆盖。很遗憾，海内大部分工场都是这么做的。
密度板激光雕刻出来的窗棂格屏风
③别怪民众喜好土味的装饰图案，它们的设计也来自设计师
传统窗棂格利用于室内装饰最大略粗暴的方法便是当代风的装饰中加入中式屏风或者
墙角装饰构件，形成不伦不类的土味装饰。这个真别怪普通民众的审美，由于这些装饰件也是设计师设计出来，并由工厂激光切割生产的。
要想提高社会的整体审美，先提高设计师的审美，让民众看到更美的东西。
别怪民众家里的土味PVC窗花装饰板，设计师没让他们看到更美的东西
④ 中国木匠中还有匠人吗？有，但是他们正逐渐老去
现在别说传统木工作坊招不到年轻学徒，就连半自动化生产的家具厂也难招到年轻人。缘故原由除了现在的年轻人太暴躁外，市场环境恶劣也是主要缘故原由。
不过，以木雕为例，当代中国也有一批名扬中外的木匠大师，他们的木雕作品在海内外获奖无数。只是，他们都在逐步的老去。
木雕创造须要极大的耐性和娴熟的技巧
发达发展的木雕家当是个不错的学习榜样，不过仍要办理一些难题和窗棂格一样，中国木雕历史悠久，历经千年的发展，已成为中华民族最精良的民间工艺之一。同样，进入当代社会后，木雕也面临着人才凋零，市场生僻的难题。
不过近几年来，在国家和地方政府的共同推动下，以木雕之乡东阳为中央的木雕家当正迎来前所未有的大发展期间。以往木雕家当分散、小作坊规模小，资源摧残浪费蹂躏严重的难题随着木雕展业聚拢地小镇的创建得到了大大的改进。
精美的木雕
许多木雕项目和人才纷纭来到木雕小镇创业和发展，木雕小镇为人才的入驻和创业供应有利条件，通过聚拢大师级的工匠，吸引并培养那些有创意和激情亲切的年轻接班人。同时，木雕小镇设立创意设计区，让工匠们尽情发挥设计灵感，提升木雕的整体设计水准，让更多创新设计融入到这个古老的技艺中。这些都是窗棂格家当可以学甚至用的地方。
当然，要使传统窗棂格艺术和木雕一样得到发展，除了政策的支持外，还必须形成良性的市场竞争氛围，用符合当代审美的图案设计吸引顾客，再用高品质的产品提升家当的水准，并用称心快意的收入吸引和留住年轻创作者。这样，古老的窗棂格家当才会和木雕一样在当代社会中抖擞出新的活力，促进历史文化的传承。
拙政园的冰裂纹窗棂格