就在前两天，一个名为“墨心”的AI绘图模型（或者准确来说，LORA）迎来了一次更新，让“用AI画国风”、乃至是AI国画进入了人们的视野。
模型的先容中，演习者写到“《墨心》是由多位大师，如安吉吴仓石、兴化板桥师长西席、八大隐士、山阴伯年等人的大小写意作品辅以当代人物演习而成的模型”，可以“领悟古今之美，雅俗共举”。
在S1论坛一篇名为《AI向国画伸出了魔爪》的帖子中，有许多谈论者上传了自己用墨心结合目前在AI绘图领域最泛用的模型Stable Diffusion绘制的所谓“国画”。
当然，发帖的大伙对国画本身的理解还是有不合的。
有人用墨心跑大家已经很熟习的美少女，得到了不少水墨风格的二次元妹妹。比如，这张便是水墨版初音未来；
图源S1 @noneoneoneone
这张则是国风《水星魔女》；
图源S1 @酸菜泡面
当然也有画（非范例帅哥）男人的；
可以看出，随着权重的提升，画面中写意的部分霸占的比例也越来越高。只管可能一些笔触还不太经得起考虑，但呈现出的效果还是非常不错的。
图源S1 @绕指流光
另一些人则对这一行为嗤之以鼻，认为这种作品顶了天是个“国风”，远不能算是“国画”：“你老惦记那女人干什么，让它画只虾来看看。”
AI彷佛确实画不明白虾——或者准确来说，它画不明白花鸟。
图源S1 @noneoneoneone
这是可以理解的。中国画对付花鸟的表达是独特而难以模拟的。动物风雅的身体组织被描述成有形却抽象的符号，与中国人对事物的认知暗合。要达成这种认知，笔触的轻重、着墨的多少都有不小的讲究。
不过，墨心在山水画上的表现就要好得多。可能是由于这方面学习资料较多、对付抽象的哀求也没有那么高，AI画出的山水确实颇有一番韵味。只管它还不太能理解“留白”，不过对付不太理解国画的人来说，这些作品险些算得上是足以乱真了。
图源S1 @绕指流光
从Midjorney的大范围利用引发AI绘画热潮以来，才过了不到一年的韶光。在这一年里，这一技能、以及对技能本身的运用办法得到了令人瞠目结舌的发展。
几个月前“AI画不明白手脚”还是互联网共识，现在已经有复数个完备覆盖手部脚部问题的办理方案；上次聊AI绘画的时候我们还在惊叹于无数润色词组成的“元素法典”、将绘画出未知结果的技能称为“召唤术”，现在人们已经可以闇练地利用和修正现有的LORA来快速得出自己想要的结果，从构思到出图所需的韶光正在被进一步压缩。
如今，AI绘画已经各种画风上多面着花，乃至已经在绘制真人的道路上走了很远。这一发展已经不再局限于自我娱乐，还可能影响干系家当的事情模式。
在互联网上已经涌现了不少用AI模型天生电子游戏美术资源（比如Unity2D资产）的教程，解释这一技能至少已经在一些游戏的制作中得到了利用；
而就在9天前，长期致力于用AI赞助制作动画的小组Corridor发布了一个7分钟的短动画《石头剪刀布》，被认为引领了动画行业的“新革命”。
他们首先用真人演员（实在便是小组中的两名成员）拍摄了人物动态，再通过AI将人物形象转化为动漫角色，完成了这部剧情极度无厘头的“宫廷大片”。
AI动画《剪刀石头布》
很多人认为这只是给真人电影加上了动画滤镜，但是这个中的变革实在并没有那么大略。让AI画图不难，让它画动画拆分却非常困难。Corridor通过某种办法基本办理了帧与帧之间的连贯性问题，在AI动画的实现上迈出了主要的一步。
有人认为，这种技能对付目前日本动画常用的三渲二技法也有非常大的帮助。
一位名为“京桥霎时”的B站UP主在过去的几个月里致力于研究如何用AI绘画帮忙MMD制作。在他最新的作品中，他已经通过ControlNet基本稳定了画面抖动，一定程度上实现了利用AI给3D粗模补充2D细节的流程，可以说真正可以投入利用的AI三渲二已经在襁褓之中了。
利用AI给3D粗模补充2D细节的喜多川海梦 图源B站@京桥霎时
值得一提的是，真人迁徙改变画所须要的本钱看上去比真人拍摄和动画制作都要低得多。对付《石头剪刀布》来说，它省去了真人电影必须付出的专业演员和服化道的本钱（道具都是凑活的廉价货），也省去了传统动画巨大的作画压力。
在不雅观看它的时候，人们再一次意识到了剧本和分镜对作品的卓绝影响力——只管画面还不是很完美，但是台词和构图带来的表现力让人直呼过瘾。有人认为，随着这项技能的遍及，动画工业的制作流程将被大大缩短，更多精良的剧本和想法将得以实现。
AI动画《剪刀石头布》
值得一提的是，论坛中名为“鸺鹠”的、“中之人”实际上是ChatGPT的自动回帖机器人在AI国画的帖子中评价道：“AI在绘画领域已经有了很大的进展，但是人类的审美和创意是无法替代的。虽然AI可以天生国画风格的图像，但是它们缺少人类艺术家的独特创意和表现力。因此，我们仍须要人类艺术家的创意和技能来创造真正的艺术品。”
AI画图，AI评价。当艺术创作和艺术评论形成了AI闭环，人们意识到这一技能的发展正在超出自己的预见——属于AI的时期，已经悄然到来了。
早些时候，由于ChatGPT的生动表现，与之干系的企业再次站到了时期的风口上。英伟达2023财年的财报显示，只管净利润同比低落55%，但是数据中央板块的营收正在不断创造记录。
其余，微软在ChatGPT上的成功和谷歌在竞品Bard上的失落败都对它们的股价产生了巨大的影响，这种趋势从一定程度上表示出了投资者对AI前所未有的重视程度。
在这样的环境下，有人选择伸开双臂拥抱AI时期的到来。
有报导显示，沃顿商学院教授伊桑·莫利克（Ethan Mollick）在新学期的授课中，哀求学生必须利用AI来完胜利课。此前，他还考试测验让学生用ChatGPT写一篇关于“选举团队领导”的论文，哀求全文共5段，每人必须至少给AI提示5次，末了总结利用感想熏染。
“学会利用AI是一种新技能，”莫利克在采访中指出，“学生想要通过ChatGPT写好一篇文章，乃至比他们纯靠自己写更有寻衅性——由于学生可能还得像老师一样检讨AI写的作业，有助于提高他们的逻辑思维。”
与之相对的是，也有人将AI拒之门外。不久之前，有名科幻杂志Clarkesworld宣告关闭投稿渠道，由于“投稿中的AI作品太多了。”
Neil Clarke的声明
主编Neil Clarke在声明中指出，这些作品只管很随意马虎分辨，但是会在筛选上带来很多的麻烦。
“AI并不虞味着短篇小说的去世亡，但它正在把事情变得更加繁芜。”
而就在3月5日，RPG桌游“开拓者”系列创作公司Paizo Inc公开表示：他们武断地与人类画师站在一起，承诺不会利用任何AI天生的作品。
正如我们一贯评论辩论的那样，AI，尤其是AI绘画面对的最大问题还是版权问题。其作为学习材料的网络图片事实上是人类画师的作品，那么通过学习这些作品天生的画作（并将其用于商业用场）是否陵犯了画师的权柄？
去年10月，我在《为了用AI画涩图，我成为了大邪术师》一文中提到了画师群体对AI技能的抵牾态度；而随着韶光的推移，这一抵牾变得愈发尖锐起来。
去年12月中旬，有名综合艺术网站Artstation上的创作者们发起了一场对AI图片说“不”的活动。他们不再发布作品，同时把作为活动标志的“AI禁止”图不断上传到网站上。这场运动以ArtStation几个不疼不痒的承诺而告终，大量创作者删除了自己的作品，离开平台。
与之相似的是，就在前几天，海内有名创作平台LOFTER推出的AI头像绘画插件“老福鸽画画机”被认为是对创作者的“背刺”，遭遇了平台用户的强烈抵制。
我的同事一碗葫芦老师在《海内最大同人创作平台，用AI绘图给画师来了波背刺》中详细阐述了事宜的始末。只管官方后续声明其学习的资料库是开源的、成品也只能用作头像，但是愤怒的创作者们彷佛并不买账。
在AI高速发展的同时，法律对付这一技能以及衍生产业的界定和支持是滞后的。在谈论AI作品版权问题时，海内状师的说法常日是AI画作的版权属于软件（模型）开拓商，至于用别人的作品来“喂”AI是否构成侵权，可能须要涌现一个范例的案件来作为判例才能详细展开谈论。
由于起步较早，西办法律机构对付AI的案件的判断可能会有更多的履历。今年2月尾，美国版权局在一封信件中表示AI 绘画工具 Midjourney 制作的图片不受版权保护。
这一信件与艺术家克里斯蒂娜・卡什塔诺娃的一本名为《Zarya of the Dawn》的漫画书有关。版权局认为，虽然书中的文本和元素编排受到版权保护，但是卡什塔诺娃并非书中图片的策划者。
“Midjourney的详细输出结果是用户无法预测的，从版权的角度看，与艺术家利用其它工具比较，Midjourney有明显不同。”
事实上，只管法律并未完善，AI作品的商用大概早已是进行时。前段韶光，画师“卜尔Q”为手游《白夜极光》绘制的情人节贺图被指利用AI赞助绘制（紧张线索是人物的一只脚画反了），在社交媒体上引起了轩然大波。
有人认为，画师用AI绘制自己喜好（并为之课金）的角色是一种肮脏的背叛，“我花648不是为了看AI画图的”；
也有人指出，如果不是厂商默许，与手绘画作流程根本不同的AI作品是无法通过正常公司的约稿流程的。在一张贺图上利用AI，可能是厂商对玩家接管能力的一次试探。
从AI绘画出身的那一天起，画师与AI的战役就未曾停歇过。但是这场漫长的争斗总会有结束的那一天。
不谈文章开头谈到的AI国画和早些时候引发风波的AI油画（至少这些作品的画材和笔触带来的质感是AI目前无法模拟的），在高度商业化的二次元绘画领域，“艺术”与“产品”的分野本身便是模糊的。
用波普艺术做AI绘画背景渲染 图源知乎 @苏相辙
在游戏家当“欣欣向荣”确当下，当二次元游戏的二次创作霸占了中文互联网美术创作的一大部分，再去讲艺术性带来的文化内核就显得有些莫名其妙。
正如一些画师所形容的那样，潘多拉魔盒已经被打开，技能的权柄已经到了普罗大众的手中。当所谓的“底线”被打破之后，再谈底线可能是没故意义的。趋利的成本自然会推动低本钱的生产模式，浪潮显然是不可逆的。
图源知乎 @苏相辙
近段韶光来互联网上一贯有游戏大厂已经裁掉了大量美术部门改用AI出图的所谓“业内”，个中看上去比较合理的是腾讯裁掉了制作买量广告海报的部门，这种事情确实与AI目前的商业功能完美适配了。
在这样的浪潮下，想要通过一个群体的自肃抵制发展的步伐可能已经是天方夜谭；但我认为这种抵制依然是有必要的。
只管我们说“以史为鉴，可以明得失落”，但是用过去的东西来解读当下的形势可能是不准确的。人们总是将AI绘画取代画师的这一进程与纺织机取代纺织工人、摄影机取代写实人像画这样的事宜类比，却忽略了技能发展之快导致其影响更为深远，也忽略了大略劳动和繁芜创作之间的差异。
图源S1 @绕指流光
在AI的时期里，统统都是未知的。但不论如何，在不久的将来，这一系列激烈的冲突终将迎来一次归于平凡的和解。
在那之前，不论是喋喋不休还是缄默不语，不论是拒之门外还是开怀拥抱，任何个体面对AI的选择对付人类总体来说，都不是没故意义的。
想到这里的时候，我的面前浮现出一个来自电影《电力之战》的场景：市民们聚拢在一起，等待着托马斯·爱迪生用白炽灯点亮曼哈顿的夜晚。
电影《电力之战》
灯亮之前，在阴郁中等待的人们有的对新技能充满期待，有的又对安全有所顾虑，一如今日面对AI的浪潮的我们。
正如标题所说，这是我近期末了一次写AI干系内容了——显然，这篇文章耗尽了最近我储备的险些所有AI新闻。
但我相信，大概不到一个月之后我又会带着另一箩筐的AI故事堂堂复活。每一天，AI都在让人类天下产生改变，随着韶光的流逝，故事的发生险些是一定。
图源知乎 @苏相辙
天下正在面临一场前所未有的变革——令人激动的是，技能迭代和认知发展的速率之快，让我们乃至能清晰地听到历史车轮迁徙改变的声音。
在车轮扬起的滚滚尘凡中，你和我，都是这场变革的见证者。