别急,这篇文章会一步步的教会你怎么才能天生一个好看的AI图片。

随着我,别走丢。

准备事情

当然条件是你须要一个SD的软件,你可以用本地的SD webUI或者云真个SD环境,全都是可以的。

随着我天生一幅俊秀的图片

为了构建一个有效的提示(prompt),以勾引天生模型产生你想要的图像,你的提示该当包含以下几个关键信息:

手把手教你生成一幅好看的AI图片

主题(Subject)(必需):确定图像的中央主题或紧张工具。
媒介(Medium):指定艺术作品利用的媒介,比如油画、水彩、数字艺术等。
风格(Style):描述你想要的艺术风格,如写实主义、抽象、卡通化等。
艺术家(Artist):提及一个详细的艺术家或其风格,以模拟或启示天生的图像。
分辨率(Resolution):设定图像的分辨率哀求,如 1920x1080 或 256x256。
附加细节(Additional details):添加任何额外的细节,如特定的动作、表情、背景元素等。
颜色(Color):指定颜色方案或特定的颜色哀求。
光照(Lighting):描述光照条件,比如柔和的日光、阴暗的灯光、特定的阴影效果等。
主题

对付初学者来说,一个常见的缺点是未能供应足够详细的图像描述。

比如我们想要画一个美女的图片,那么你的提示词可能是这样:

A beautiful woman

image-20240423153839606

虽然出来了一个美女,但是很可能不符合你的哀求。

由于你并没有给出关于这个美女的更多信息,以是统统都留给AI来发挥,终极得到的结果不尽如人意。

我们想一想,这个美女在做什么?穿着什么样的衣服?头发是什么样子的?有没有戴眼镜?

在构建提示时,须要考虑那些看似眇小但实际上对整体图像传达至关主要的细节。

服装(Clothing):描述详细服装的样式、颜色和材质。
例如:“她穿着一件复古风格的淡蓝色太阳裙,裙子上有精细的白色蕾丝镶边。
”发型(Hairstyle):描述发型的类型、长度、颜色和任何特殊的发型设计。
例如:“她有着一头洒脱的栗色长发,自然地披在肩上。
”配饰(Accessories):包括人物所佩戴的任何饰品或配件,如耳环、项链、手镯等。
例如:“她戴着一条简约的银色项链,增长了一丝优雅。
”表情(Expression):描述人物的面部表情,如微笑、严明、思考等。
例如:“她的脸上带着温顺的微笑。
”姿态(Posture):描述人物的姿态或动作,如坐着、站着、行走等。
例如:“她正坐在一扇精美的木窗旁。

思考一下,我们补充一下细节:

一个女孩,穿着复古风格的淡蓝色裙子,金黄色的长头发,银色项链,微笑,坐在木窗阁下

翻译成英文输入prompt:

1girl,retro-styled light blue dress,blonde long hair,silver necklace, smiling, sitting next to a wooden window

当然我们再加入一些常用的反向提示词:

ugly, deform, disfigured

再次天生一下看看效果:

image-20240423154756838

看起来还不错,基本上知足了我们的描述内容。

媒介

对付图片来说,每张图片都有对应的图片媒介,比如这个图片是油画、水彩、数字艺术等。
以下是一些常见的媒介类型:

拍照Photography:利用相机捕捉现实天下的图像,可以包括风景、人物、动物、城市等。
插画Illustration:手绘或数字绘制的图像,用于故事书、广告、海报等。
漫画Comics:一种用于讲述故事或传达不雅观点的插画形式,常日有对话框和气泡。
动画Animation:连续的图像序列,通过快速播放产生动态效果。
图形设计Graphic Design:利用图形元素如形状、颜色和文本来传达信息或创建视觉效果,例如标志、海报、名片等。
艺术绘画Fine Art Painting:手工或数字绘制的艺术作品,表达艺术家的情绪和想法。
拼贴Collage:由多个不同的图像或材料组合而成的图像。
抽象艺术Abstract Art:通过形状、颜色和纹理等抽象元向来表达艺术家的觉得和不雅观点。
立体图像Stereoscopic Imaging:通过利用分外技能或眼镜来创建立体效果的图像。
宣扬海报Promotional Poster:用于宣扬活动、产品或做事的图像设计。
数字绘画Digital Painting:电脑软件进行的绘画活动。
艺术家利用电子画笔、触摸屏或图形板在打算机上绘制和编辑图像。
它结合了传统绘画的技巧和数字技能的上风,使艺术家能够创建出既具有传统艺术感又富有当代氛围的作品。
油画:Oil painting是一种利用油性颜料在画布或其他基材上绘制图像的艺术形式。

我们给上面的图加上一个Digital Painting媒介描述:

Digital Painting of 1girl,retro-styled light blue dress,blonde long hair,silver necklace,smiling,sitting next to a wooden window,

image-20240423160058719

当然你也可以利用其他的媒介类型,但是有一点须要把稳的是你的checkpoint须要能够识别到这些不同的媒介类型才能起浸染。

风格

在 stable diffusion 中,“Style” 可以是不同的艺术形式或特定的视觉风格。
以下是一些常见的图片 Style:

Impressionism(印象派):模糊的笔触和光芒效果,强调色彩和光影的变革。
Expressionism(表现主义):强烈的情绪和个人不雅观点,颜色和形状被夸年夜和扭曲。
Cubism(立体派):将物体分解成基本的几何形状,展示多个视角和韶光的同步。
Realism(现实主义):尽可能真实地呈现工具和场景,追求细节和精确性。
Surrealism(超现实主义):超越现实的抱负和梦境,将不干系的元素结合在一起。
Abstract(抽象):不依赖于现实工具的形状或轮廓,强调颜色、形状和纹理的组合。
Pop Art(波普艺术):利用盛行文化和大众传媒的图像,强调通亮的颜色和大胆的设计。
Gothic(哥特风格):阴郁、神秘和装饰性强的风格,常见于建筑和插图。
Digital Art(数字艺术):利用打算机软件创建的图像,结合传统艺术技巧和数字技能。
Photorealism(照片写实主义):模拟拍照的细节和精确性,创造出险些与真实照片相同的图像。
Artist艺术家

“Artist”(艺术家)常日是指那些通过他们的创意和技能来定义和影响艺术风格的个人或团队。
这些艺术家可能是现实天下中的著名艺术家,也可能是数字艺术和打算机图形领域中的创新者。

以下是一些可能在 stable diffusion 中被提及或模拟的有名艺术家,以及他们的风格或贡献:

Vincent van Gogh(文森特·梵高):印象派和后印象派的代表,以其独特的笔触和通亮的色彩著称。
Pablo Picasso(巴勃罗·毕加索):立体派和当代艺术的创始人,对艺术形式和构造有深远的影响。
Salvador Dalí(萨尔瓦多·达利):超现实主义的代表,以其梦幻和离奇的画面而著称。
Jackson Pollock(杰克逊·波洛克):抽象表现主义的领军人物,以其滴漆技能和动态的画面效果著称。
Andy Warhol(安迪·沃霍尔):波普艺术的代表,通过复制和大众文化图像创造出标志性的作品。
Frida Kahlo(弗里达·卡罗):墨西哥现实主义和超现实主义的艺术家,以自画像和深情主题而著称。
H.R. Giger(汉斯·鲁道夫·吉格尔):科幻艺术和超现实主义的艺术家,设计了《异形》电影系列中的怪物。
Yoko Honda:当代数字艺术家,以其复古和霓虹风格的插图著称。
Banksy:街头艺术家和社会评论者,以其政治和社会批评的作品而著称。
Ai Weiwei(艾未未):多媒体艺术家和社会活动家,以其对政治和社会问题的关注而著称。
Resolution分辨率

这里的分辨率不是指的图像最终生成的分辨率,而是指图片里面内容的显示效果。
决定了图像的细节和清晰度。
不同的运用处景和需求可能须要不同的分辨率。
以下是一些常见的图像分辨率选项:

低分辨率:480p(640 x 480像素)720p(1280 x 720像素)1080p(1920 x 1080像素)标准分辨率:2K(2048 x 1080像素)1440p(2560 x 1440像素)高分辨率:4K(3840 x 2160像素)5K(5120 x 2880像素)8K(7680 x 4320像素)超高分辨率:10K(10240 x 4320像素)12K(12288 x 6480像素)Lighting光芒

“Lighting”(光照)是一个主要的视觉元素,它影响图像的氛围、情绪和可读性。
以下是一些常见的光照选项和风格:

自然光(Natural Light):

日光(Sunlight):仿照白天的阳光,可以有不同的角度和强度。
薄暮/日落(Twilight/Sunset):温暖的光芒,产生浪漫和神秘的氛围。
夜晚/月光(Night/Moonlight):冷色调的柔和光芒,适宜创造宁静和神秘的氛围。

人造光(Artificial Light):

室内灯光(Indoor Lighting):如灯泡、吊灯或台灯,可以为场景供应温馨或聚焦的光源。
闪光灯(Flash Lighting):短暂且强烈的光源,常用于拍照和分外效果,供应通亮的高光和深色的阴影。
霓虹灯(Neon Lights):鲜艳且多彩的光源,常用于夜晚或城市场景,创造生动和当代的效果。

环境光(Ambient Light):

全局光(Global Illumination):均匀分布在全体场景中的光芒,用于强调度体亮度和阴影,供应自然和平衡的照明。
方向光(Directional Light):仿照特定方向的光源,如太阳或其他紧张光源,产生明确的阴影和高光。
点光源(Point Light):小而集中的光源,可以用于创造特定的高光和阴影效果,供应局部和突出的照明。

分外效果(Special Effects):

阴影和高光(Shadows and Highlights):通过调度光源的位置和强度,创建深度和立体感,强调工具的形状和纹理。
光晕和散射(Halo and Diffusion):仿照光芒在空气中的散射效果,创造柔和和梦幻的效果,供应柔和和温暖的光芒。
背光(Backlight):光源位于被摄工具的背后,产生轮廓和通亮的边缘效果,供应层次和深度的觉得。
结合起来

好了,我们把上面所有的结合起来,得到下面一个prompt:

Digital Painting of 1girl,retro-styled light blue dress,blonde long hair,silver necklace,smiling,sitting next to a wooden window,by Stanley Artgerm Lau, artstation, 8k, extremely detailed, ornate, cinematic lighting, rim lighting, vivid

image-20240423162237043

效果是不是还可以?

总结一下

总结一下,写好提示有下面一些要把稳的事变:

详细且详细:在描述主题时,供应尽可能多的细节,包括场景、人物、动作、情绪等。
利用括号:利用多个圆括号()可以增加某个元素的主要性,使其在天生的图像中更加突出。
利用方括号[]可以减少某个元素的影响,或者在不肯望它过于显著时利用。
介质类型:选择与艺术家风格相匹配的介质类型,以确保天生的图像风格同等。
艺术家名字:提及特定艺术家的名字可以强烈地影响图像的风格,因此该当谨慎利用。
风格领悟:考试测验将不同的艺术风格领悟在一起,可能会产生意想不到的创意效果。
迭代和测试:天生图像后,根据结果不断调度和优化你的提示。
否定提示:利用否定提示来打消你不肯望涌如今图像中的元素或效果。

当然,还有一个好的办法是查看其他用户创建的高质量提示,这可以给你灵感,并帮助你理解如何构建有效的提示。
如果你喜好某个特定的图像,可以将其利用的提示作为出发点,然后根据自己的需求进行调度。

点我查看更多精彩内容:www.flydean.com